很長一段時(shí)間，貝家驤那些浪漫、奔放、總能撥動(dòng)觀者情思的油畫都是上海藝博會(huì)上令人矚目的焦點(diǎn)。卻又有一陣子，這位藝術(shù)家似乎悄悄淡出大眾視野。這個(gè)春夏之際，貝家驤將攜新作在上海呈現(xiàn)兩個(gè)展覽，分別是5月在美博美術(shù)館舉行的水墨作品展和6月亮相和平飯店的“印象上?！敝黝}展。

移居澳大利亞30多年，最近一兩年，上海畫家貝家驤在故鄉(xiāng)住下的時(shí)間其實(shí)越來越多，但大多深居簡出，一門心思埋頭畫畫。近日，在位于北外灘的畫室，記者見到了年過古稀的貝家驤。環(huán)繞畫室一字排開、錯(cuò)落疊放的好些畫作，都是即將亮相展覽的新作，讓人一眼便能察覺面貌上的新風(fēng)——與具象漸行漸遠(yuǎn)，洋溢著越來越自由、酣暢的意象性表達(dá)。

“情緒在不斷的變動(dòng)，出來的東西就會(huì)不一樣”

“感覺對(duì)了，一張接一張地畫。感覺沒到，可能兩三個(gè)月都畫不了一張?！必惣殷J笑言的創(chuàng)作狀態(tài)，點(diǎn)出其畫面重要特質(zhì)：情緒。

憑借情緒飽滿的意象油畫，貝家驤在畫壇走出自己的路，一條“西語東韻”之路。油畫中的意象性，介于具象與抽象之間，貝家驤認(rèn)為自己偏好的這種藝術(shù)表達(dá)，受中國文人畫的影響。早年他捧得全國美展優(yōu)秀作品獎(jiǎng)的油畫《昨天今天明天》，顯出扎實(shí)的寫實(shí)功底，日后走出國門，眼界大開，他進(jìn)而專注展開將中國文人畫精神注入西方繪畫的思索，簡直像是在用“大寫意”畫油畫。“中國繪畫傳統(tǒng)中沒有抽象，文人畫就顯露出意象的傾向——用心在畫。我想盡量做到，畫畫時(shí)只用心，避免任何雜念進(jìn)入?！必惣殷J說。

貝家驤畫自己深有感觸的一切事物，除了浸潤濃濃鄉(xiāng)愁的上海、水鄉(xiāng)，還有戲曲、舞者、酒吧等，沒有題材上的束縛，也沒有雷同的畫面。讓他最為得意的題材，是奔馬。那些昂首飄鬃的馬匹，總有一種風(fēng)馳電掣的速度感與力量感。饒有意味的是，貝家驤筆下奔馬的奮然飛馳，與畫外他對(duì)于生命激情的揮灑，形成巧妙的重合。他總在追求畫面隨心流淌、自然而然的變化，“情緒在不斷的變動(dòng)，出來的東西就會(huì)不一樣”。

AI算法集成已有的種種，而繪畫藝術(shù)要的是突破

接下來的兩個(gè)上海新展，將無不豐富、更新著人們對(duì)于貝家驤的認(rèn)知。

此前貝家驤最以表現(xiàn)外灘、石庫門建筑或旗袍女郎的“老上?！毕盗袨榇蟊娏私?，而在“印象上海”主題展，他筆下的上海卻刻意掙脫最具辨識(shí)度的城市符號(hào)。近年來，貝家驤畫了相當(dāng)數(shù)量上世紀(jì)80年代的上海，提取記憶里這座城市尋常的十字路口、沿街大樓、往來車輛……畫面虛實(shí)交錯(cuò)，影影綽綽，光色流轉(zhuǎn)，分外動(dòng)人。在這些畫面中，找不到對(duì)應(yīng)的實(shí)景，藝術(shù)家為其疊加的記憶、情感濾鏡，讓它們宛如一首首韻味無窮的朦朧詩。

水墨作品展則將打開貝家驤在油畫以外的又一個(gè)藝術(shù)世界。盡管油畫科班畢業(yè)，也以油畫收獲最多贊譽(yù)，水墨卻一直是貝家驤的“精神自留地”。將現(xiàn)身展覽的水墨系列《馬》，儼然將馬蒂斯《舞蹈》中的曲線韻律注入水墨，讓肢體輪廓在生宣的暈染中產(chǎn)生迷離效果；彩墨系列《荷塘月色》則似以塞尚《圣維克多山》般的結(jié)構(gòu)意識(shí)重組荷塘，讓八大山人的殘荷與莫奈的睡蓮在水墨潑灑中達(dá)成和解。很多人并不知道，貝家驤受父親的影響，自小開始寫書法、畫國畫。很多油畫大作的起稿，他竟都是用水墨探索的，以偶得的那些墨韻奇觀，反哺油畫中的空間敘事。

盡管離開故鄉(xiāng)多年，貝家驤的作品依然被認(rèn)為是當(dāng)代海派油畫的出色代表，是對(duì)海派藝術(shù)形態(tài)進(jìn)行的一種現(xiàn)代轉(zhuǎn)換。誠如美術(shù)評(píng)論家龔云表所言，“貝家驤極具個(gè)性化的寫意表現(xiàn)性油畫語言的當(dāng)代建構(gòu)，與上世紀(jì)二三十年代中國油畫‘上海時(shí)代’蓬勃興起的現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的傳統(tǒng)精神是一脈相承的，從而在真正意義上體現(xiàn)了海派藝術(shù)的精神本質(zhì)。”從今年下半年到明年，貝家驤將攜更為全面的作品先后于香港、北京舉辦個(gè)展，讓更多人了解他走的這條海派藝術(shù)現(xiàn)代之路。

說起近期火熱的AI繪畫，貝家驤自有內(nèi)心的篤定，“追隨技術(shù)看似時(shí)尚，可能反而丟失了人類心性中最寶貴的東西”“作為藝術(shù)的繪畫，應(yīng)當(dāng)與人心有一種連接”。對(duì)于繪畫藝術(shù)的未來，他頗有信心，在他看來，AI算法集成已有的種種，而真正的繪畫藝術(shù)要的是突破，是與眾不同。從靈魂深處流淌出來的那種原始、質(zhì)樸的創(chuàng)作沖動(dòng)，正是繪畫不被AI取代的關(guān)鍵。

來源：文匯報(bào)

作者：范昕